報告
現代歐洲文化與文明
報告主題: 歐洲西班牙建築
指導老師: 林遠航
班級: 外語教學系二年B班
組員: 曾麗儒1099208063
邱玄罃1099208066
黃俊朗1099208087
孫千惠 1099208090
柯霈宣1099208091
水衍方1099208098
張為宇1099208113
工作分配表
報告校訂者 曾麗儒1099208063
報告編寫 邱玄罃1099208066
小組長 黃俊朗1099208087
上台報告者 孫千惠1099208090
資料搜尋 柯霈宣1099208091
報告溝通者 水衍方1099208098
PPT製作 張為宇1099208113
目錄
第一章: 前言
第二章: 歐洲建築興起背景
1. 起源
2. 新藝術運動風格
3. 主要發展中心
4. 建築藝術代表人物
第三章: 西班牙建築背景
第四章: 著名西班牙建築師介紹
1. 聖地牙哥•卡拉特拉瓦•巴利斯
2. 佩德羅•馬丘卡
3. 恩里克•米拉列斯
4. 安東尼‧高第‧柯內特
4-1 大事件
4-2生平簡介
4-3 作品
第五章: 西班牙著名建築
第一章: 前言
歐洲建築風格非常多樣化，有分哥德式、拜占庭式、羅馬式、洛可可風。這次我們特別針對西班牙建築作出詳細的分析，西班牙的建築如同歐洲其它國家一樣，主要受到哥德風格和羅馬復古風格的影響，但是1820 年左右，一批西班牙詩人開創了一種新的文化運動，稱為「卡塔蘭文化復興」，這一運動完全改變了西班牙建築的面貌。在建築上最具有代表性的就是巴塞隆納的建築師安東尼•高第(Antoni Gaudi)，作為「新藝術」運動的極端表現，高第在建築上力圖走出自己對於「新藝術」風格的非機械化、非歷史化、非直線化的有機形態的新註解，他設計的一批建築(主要都在巴塞隆納)，如米拉公寓(Casa Mila)、巴特羅公寓…等等，都具有非同尋常的古怪特徵，具有強烈的表現主義、象徵主義特點，他的建築與英國「工藝美術」運動的威廉，莫里斯(Wllliao Morris)是在時間上相仿的，但風格上卻完全不同，其動機應該是西班牙人崇拜的羅馬天主教的自我否定的心態和卡特蘭文化的狂暴、壯觀的特點的結合和體現。高第的居爾公園完全是表現主義的雕塑，他的大教堂像紀念碑一樣，是巴塞隆納的城市標記，高第的建築的奇特、絢麗多彩，使之成為現代建築設計史上極為特別的一頁。
哥德式建築
第二章: 歐洲建築興起背景
一. 起源：
新藝術運動開始在1880年代，在1890年至1910年達到頂峰。新藝術運動的名字源於薩穆爾賓(Samuel Bing)在巴黎開設的一間名為「新藝術之家」(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那裡陳列的都是按這種風格所設計的產品。此藝術運動是在20世紀之初，位於大眾文化最高點的藝術和設計風格。
二. 新藝術運動風格：
當時，它只是被簡單地稱為現代風格，就像洛可可風格在它那個時代的稱呼一樣。另一方面，很多小範圍團體的互相聚集，稍微改良了當時矯飾的流行風格，形成20 世紀現代主義的前奏。其中包括因時髦的先鋒派期刊《青年》(Jugend)而得名的德國青年風格；維也納的維也納分離派運動，那裡的高瞻遠矚的藝術家和設計師脫離主流的(一年一度在巴黎舉行的)沙龍畫展，而把風格一致的作品集合在一起展覽。在意大利，用倫敦商店的櫥窗為來源於工藝美術運動，又歸於好的現代設計，命名為自由風格。其包括新藝術運動的商業外觀，同時又保留了意大利重要特色標誌。這種風格中最重要的特性就是充滿有活力、波浪形和流動的線條。像是使傳統的裝飾充滿了活力，表現形式也像是從植物生長出來。
作為一種藝術運動，它與拉菲爾前派和象徵主義的畫家具有某些密切的關係，就像某些名人如奧伯利;比亞茲萊(Aubery Beardsley)。可以把阿爾豐斯穆卡(Alphonse Mucha)、愛德華伯納-瓊斯(Edward Burne-Jones)、古斯塔夫、克里姆特(Gustav Klimt)和讓圖洛普(Jan Toorop)歸入多於一種風格中。不像象徵主義畫家，無論如何，新藝術運動具有一個自己的特殊形象，而且不像保守的拉菲爾前派，新藝術運動沒有躲避使用新材料、使用機器製造外觀和抽象的純設計服務。玻璃製造使這種風格找到一個可以展示驚人表現力的領域，例如：路易斯蒂凡尼(Louis Comfort Tiffany)在紐約的作品、艾米里加利(Emile Galleacut)和法國南西市的Daum兄弟。新藝術運動在建築風格和室內設計方面，避開維多利亞時代折衷的歷史主義。通過新藝術運動設計師的挑選和「現代化」某些洛可可風格中萃取的元素(例如火焰和貝殼的紋理)，代替從歷史衍生和高維多利亞風格的根本結構或寫實自然主義的裝飾。新藝術運動主張運用高度程序化的自然元素，使用其作為創作靈感和擴充「自然」元素的資源，例如：海藻、草、昆蟲。相應地，其開始廣泛使用有機形式、曲線，特別是花卉或植物等。日本木刻畫以其曲線、圖案外觀、強烈對比的空間和平坦的畫面，同樣啟發了新藝術運動。自此以後，從在來自世界各地的藝術家作品中，都能發現其中某些線條和曲線圖案成為繪畫中的慣用手段。一 個重要事實是新藝術運動沒有象某些其它運動(例如：工藝美術運動)那樣否定機器的作用，而是發揮其所長。根據材料的使用(主要是使用玻璃和鍛鐵)，使建築 風格方面，也能找到像精雕細琢般的品質。新藝術運動中好的一面，是其考慮了完整的風格。這意味著它無論是在建築風格、室內設計、家具和織物設計、器皿和藝術品、燈具等方面，都有了一個等級尺度。新藝術運動發展的最高峰是1900年在巴黎舉行的世界博覽會，現代風格在各方面都獲得了成功。在此後十年，新風格因為在最普通的大批量產品中迅速地普及，導致新藝術運動在大約1907年以後就開始被忽視。就像表現主義、立體派、超現實主義和裝飾藝術運動那樣，如今，新藝術運動被視為20世紀文化運動中最有創新力的先行者。
三. 主要發展中心
阿姆斯特丹(荷蘭)
阿利桑(挪威)
巴塞羅那(西班牙)
柏林(德國)
布魯塞爾(比利時)
芝加哥(美國)
達姆施塔特(德國)
格拉斯哥(蘇格蘭)
倫敦(英國)
巴黎(法國) (為新藝術的發源地)
慕尼黑(德國)
南西(法國)
紐約(美國)
奧斯陸(挪威)
布拉格(捷克)
里加(拉脫維亞)
維也納(奧地利)
四. 建築藝術代表人物：
奧古斯特安德(August Endel)
安東尼高第(Antoni Gaudi)
維克多霍塔(Victor Horta)
約塞夫霍夫曼(Josef Hoffman)
赫克托吉馬德(Hector Guimard)
察爾斯馬金托什(Charles Rennie Mackintosh)
路易斯蘇利文(Louis Sullivan)
奧托瓦格納(Otto Wagner)
第三章: 西班牙建築背景
一個國家文明的標準之一就是建築。西班牙在過去的上千年之中不斷被外族入侵，因此形成了少有的折衷主義建築特徵。看看西班牙的建築設計歷史背景，我們可以看到各種不同的淵源：原始基督教風格、羅馬風格、哥德式風格、摩爾人風格、穆達哈風格…等等，之後又有從法國、德國進入的歐洲主體風格，每一個時代都有建築留下，而後代的建築又在一定的程度上承繼了以往歷代的某些特徵，形成歷代因襲的特點。有人說，西班牙是一個建築史博物館，而它的建築文化在相當大的程度上又影響到現代的建築設計師。
許多世紀以來，西班牙的本土設計風格總是遭受各種不同的威脅。例如，1700 年富有的奧地利－波旁王朝控制西班牙，飛利浦五世找了一個法國的工匠來為他設計建造王宮，他去世之後，其後繼人卻找了個梵蒂岡的匠人來完成這個宮殿的裝飾。西班牙當時的藝術家和手工工匠是堅決反對梵蒂岡的新古典主義風格的，但因為皇室的支持，請來的梵蒂岡人反而獲勝，新古典主義就幾乎是強行地被引入西班牙。西班牙的本土文化在過去漫長的歲月中不斷地被侵蝕，不少以為是西班牙本土的文化，其實是從外國引入的。比如鬥牛，就是從弗尼西亞引入的。對於什麼是真正本土，什麼是外族引入的問題，是西班牙學術界、設計界長期爭議的焦點，雖然沒有得出什麼結論，但西班牙的設計卻在不斷的豐富之中，也形成了獨特的風格。
19世紀開始時，西班牙的建築如同歐洲其它國家一樣，主要受到哥德風格和羅馬復古風格的影響，但是1820 年左右，一批西班牙詩人開創了一種新的文化運動，稱為「卡塔蘭文化復興」，這一運動完全改變了西班牙建築的面貌。在建築上最具有代表性的就是巴塞隆納的建築師安東尼•高第(Antoni Gaudi)，作為「新藝術」運動的極端表現，高第在建築上力圖走出自己對於「新藝術」風格的非機械化、非歷史化、非直線化的有機形態的新註解，他設計的一批建築(主要都在巴塞隆納)，如米拉公寓(Casa Mila)、巴特羅公寓…等等，都具有非同尋常的古怪特徵，具有強烈的表現主義、象徵主義特點，他的建築與英國「工藝美術」運動的威廉，莫里斯(Wllliao Morris)是在時間上相仿的，但風格上卻完全不同，其動機應該是西班牙人崇拜的羅馬天主教的自我否定的心態和卡特蘭文化的狂暴、壯觀的特點的結合和體現。高第的居爾公園完全是表現主義的雕塑，他的大教堂像紀念碑一樣，是巴塞隆納的城市標記，高第的建築的奇特、絢麗多彩，使之成為現代建築設計史上極為特別的一頁。
「卡塔蘭文化」人才輩出，都有「高第式」的熱情、狂暴、強烈的個人主義特徵，大藝術家如胡安•米羅、胡安•格里斯、薩爾瓦多•達利等人都是來自這一地區的卡塔蘭文化的代表人物。這一風格在1992年巴塞隆納的世界奧林匹克運動會期間使世人注目。在弗朗哥時代，特別是他統治的早期階段，政治上的專製造成設計上的保守與僵化。雖然德國現代主義大師米斯•凡•德洛曾經在1929 年在巴塞隆納設計出他舉世聞名的經典現代主義建築─ 巴塞隆納世界博覽會德國館，但由於法西斯主義的橫行，現代主義在西班牙基本沒有可能發展。奇怪的是裝飾主義運動風格居然在弗朗哥時期有所發展，大約是因為弗朗哥本人對美國好萊塢電影極其入迷的原因。
60 年代和70 年代，弗朗哥鼓勵旅遊業的發展，對沿地中海海岸的建築發展給予特別的優惠，這自然造成了60年代地中海沿岸的建築熱潮，但整個西班牙卻仍然處在落後的停滯之中，直到70 年代為止。當70 年代初，國際主義在世界各地興起時，西班牙政府正放鬆其對外貿易限制，這有利於現代主義、或稱國際主義的引進。在風格上，西班牙的國際主義與義大利、美國的甚為相同，但是在時序上要晚一些，在風格的極端減少主義特徵上稍微沒有那麼強烈。例如奧扎設計的彼堡銀行大廈（1971 年），他可以被視為西班牙現代主義的戰後奠基人。但是因為西班牙在弗朗哥時期經濟停滯，建設甚少，建築項目少得很，無論何種風格都沒有試驗的可能。這種情況在弗朗哥政權下台以後完全改觀，隨著西班牙的經濟起飛，建築業也隨著高速發展，這個國家迅速地追上國際潮流。
第四章: 著名西班牙建築師
一. 聖地牙哥•卡拉特拉瓦•巴利斯
聖地牙哥•卡拉特拉瓦•巴利斯（西班牙語：Santiago Calatrava Valls，1951年7月28日）是一位著名的西班牙建築師、雕刻家，人稱「建築詩人」，工作室位於瑞士蘇黎世、紐約與巴黎等地。
二. 佩德羅•馬丘卡
佩德羅•馬丘卡（西班牙語Pedro Machuca，約1490—1550年）為西班牙建築師和畫家，生於托萊多，主要因設計西班牙格拉納達阿爾卡薩附近的查理五世宮（始於1528年）而知名。這一建築的重要性在於它可能代表著西班牙的第一座經典的文藝復興式建築，在文化意義上它代表了西班牙的基督徒征服者挑戰摩爾式建築對這一地區（格拉納達省）支配權的竭力主張。
然而對於建築師本人的生活經歷人們知之甚少，他被認為曾經是米開朗基羅和蓬托莫的學生或者朋友，在1520年回到西班牙，並成為格拉納達皇家禮拜堂的一名畫家，同樣也活動於哈恩（Jaén）、托萊多以及Uclés（西班牙昆卡市的一個自治區）。
三. 恩里克•米拉列斯
恩里克•米拉列斯（加泰羅尼亞語：Enric Miralles i Moya，1955 - 2000）是巴塞隆納的建築師及大學教授。1978年由加泰羅尼亞理工大學（UPC）的巴塞隆納高級建築技術學校（ETSAB，Escola Tècnica Superior d'Arquitectura, Barcelona）畢業，接著在紐約哥倫比亞大學求學，並在Albert Vilaplana工作室開始了他的職業生涯直到1983年，同時在就讀過的兩所學校任教。在此之後，他的工作分為三個時期：第一階段為1983年 - 1990年與前妻卡梅•皮諾（加泰羅尼亞語：Carme Pinós i Desplat）合作；第二階段為1990年 - 1994年獨居，第三階段則是1994年 - 2000年與第二任妻子貝納德塔•達格利亞布艾（義大利語：Benedetta Tagliabue）建立EMBT工作室。
四. 安東尼‧高第‧柯內特
4-1. 大事件 (年份1852年–1926年)
1852年，出生於加泰隆尼亞南方雷烏斯(Reus)的一個銅匠家庭。
1874年，考進巴塞隆納的建築學校，求學期間曾在幾位建築師手下工作，一年後進入Jose Fontsere Mestres的建築事務所實習，其間曾參與城堡公園的工程，園內Pere Fontseres's瀑布的岩石，便出自他的手筆。在工地豐富的實務經驗讓他獲益良多。
1878年，一畢業，便接下市政府的委託，設計皇家廣場的街燈。同年並以商店櫥窗設計代表西班牙在巴黎萬國博覽會參展，從此展露頭角，也因此結識了紡織業鉅子尤塞比‧奎爾(Eusebi Guell，1848~1918)。
1878年，對高第來說是豐收的一年，更稱得上是人生的轉捩點。高第才華深獲奎爾的賞識，二人自此開始長達四十年的友誼。
1884年，高第接下奎爾出資的第一份工作—整修奎爾別墅(Finca Guell)。
1886年起則投入奎爾宮(Palau Guell)的興建工程，随後耗資耗時的移民者奎爾教堂(Crispta de la Colonia Guell)和奎爾公園(Parc Guell)，也表現這位知音對高第不遺餘力的支持。看重高第建築功力的不只奎爾一人，除了著名的巴特婁宮(Casa Batllo，1904)和米拉之家(Casa Mila，1906)，文森之家(Casa Vincens，1883)、聖德蕾沙學院(Colegio de las Teresianes，1888)、卡爾貝宮(Casa Calvet，1898)、菲耶拉斯宮(Belleguard，1900)都為巴塞隆納市容增添了色彩。
1883年，接替法朗塞斯克‧維拉(Francesc P. Villar)，負責一年前已開始的聖家堂(Sagrada Familia)工程。
1914年後，虔誠信仰天主教的他，更全心全力投入聖家堂的興建，甚至連家都不回，就住在工地裡，過著節衣縮食的簡樸生活。據說穿著破破爛爛的高第，常被人誤以為是乞丐而施予金錢。他會把丟在地上的錢一一揀起，全數作為興建教堂的經費。
1926年，84歲高齡的高第在市區被電車撞倒，由於看來太過潦倒，被當作流浪漢送入聖十字醫院，過了兩天才被人認出，不幸在6月10日告別人世。在眾多市民夾道追弔下，高第被安葬在聖家堂地下室。
4-2. 生平簡介
巴塞隆納在國際之所以有著傲視群雄的地位，高第功不可沒。他的一生完全奉獻給巴塞隆納，他所設計的建築、公園賦予巴塞隆納如詩如幻的城市風情，也被聯合國教科文組織列為世界遺產。對於西班牙人而言，其建築的永恆價值並不在於建築的形式，而是呈現西班牙獨特的民族色彩。 巴塞隆納最吸引人的不外是處處可以看到高第的建築，名建築師高第有著許多稀奇古怪的創意，在西班牙巴塞隆納將之一一落實，高第迷可以趁著在此好好欣賞這些奇幻繁複的建築，有四處是必訪的景點。高第把一生都給了巴塞隆納。 巴塞隆納的所在地加泰隆尼亞區，自古以來都堅持著濃厚的民族主義。高第一生也只說加泰隆尼亞的加泰蘭語，不肯說西班牙文，和非本地的西班牙工人溝通，還需透過翻譯。有人說，他是個矛盾的人，早年反對宗教，晚年卻全心蓋教堂；年輕時打扮得光鮮亮麗，熱愛社交生活；年紀漸長，卻像個苦行僧一樣，從外表看來，只是個平凡的老頭子。某一天，他過街時，被一輛車子撞倒了，路人將他送醫，路上的車子竟然現實在沒有人願意將他送醫急救，以至耽誤了治療的時機，他自己也拒絕到貴族開設的醫院治療，不久後就去世了。高第的去世，讓巴塞隆納人驚覺痛失天才，也讓聖家堂變成一個百年來還未完工、也許永遠不會完工的教堂，高第就與他最後的作品一起長眠。現在的聖家堂正在加緊趕工中，還是個工地。大概也是全世界唯一收門票還有人願意參觀的工地。 「怎麼會有人想把教堂蓋成這個樣子呢？」「這是什麼樣的想像力呢？」它是各種矛盾的綜合體，它揉和著童趣，有些塔尖彷如玩具，它也有十足的陰鬱面。即使雕塑著聖經故事，有的向面精緻細密，有的向面卻撲拙剛硬，高第在想些什麼呢？一定有天使與魔鬼在他腦海裡拔河，每一個藝術家的身體裡，都住著魔鬼與天使，兩種力量，隨時角力。百年後，儘管有著現代科技和一群傑出藝術家加緊趕工，據說聖家堂的完成日期仍然邈邈無期，當初一切精密的細節都藏在高第的腦袋裡，他離世之際，已經沒有人能掌握一切，高第的建築怎麼蓋得出來，永遠只有他自己知道，隨著他的逝去，一切細節變得難以推敲。 一座未完成就已經偉大的建築。 欣賞過程，比盼望結果更有味道。搭上聖家堂的電梯，到了塔頂，原本是陽光燙人肌膚的溫度，忽而高處不勝寒，在這兒，可以看見高第最愛的城市的全貌。高第的建築，不管藏在巴塞隆納的哪一個角落，都有令人一見驚豔的風格。要說出他的風格是什麼樣的風格，卻又能簡單的以現成的文字來形容。他的建築，以看來方法複雜的方式砌成簡單的線條，將樸素的材料雕塑出華麗的的感覺，顛覆一板一眼的古眼，卻創造了另一種古典。 每一棟建築，都有迥然不同的標新立異處，卻又看得出來，就是他，高第的影子！巴塞隆納，因為有高第，所以有著無以抗拒的魔法。
4-3. 作品
維森斯公寓（CASA VICENS）（1883-1888），被列入世界遺產中
聖家堂（TEMPLE EXPIATORI DE LA SAGRADA FAMILIA）（1882-），被列
入世界遺產中
奎爾房地的小舍 PAVELLONS DE LA FINCA GÜELL（1884-1887）
奎爾宮（PALAU GÜELL）（1886 - 1889），被列入世界遺產中
聖德肋撒學院 COL.LEGI DE LES TERESIANES（1888-1889）
卡爾倍特公寓 CASA CALVET（1898-1899）
貝列斯誇爾德塔 TORRE DE BELLESGUARD（1900 - 1909）
奎爾公園（PARK GÜELL）（1900-1914），被列入世界遺產中
米拉萊斯房地的大門（PORTA DE LA FINCA MIRALLES）（1902）
巴特略公寓（CASA BATLLÓ）（1904-1906），被列入世界遺產中
米拉公寓（CASA MILÀ，LA PEDRERA）（1906-1912），被列入世界遺產中
奎爾居住區教堂（ESGLÉSIA DE LA COLONIA GÜELL）（1908 - 1917），其
教堂地下室被列入世界遺產中
聖家學校 ESCOLES DE LA SAGRADA FAMILIA（1909）
第五章: 西班牙著名建築
加泰羅尼亞國家藝術博物館
加泰羅尼亞國家藝術博物館 (加泰羅尼亞語：Museu Nacional d'Art de Catalunya)，是西班牙巴塞隆納的一座博物館。位於蒙特惠奇山上，瑪麗亞•克里斯蒂娜女王大道（Avinguda de la Reina Maria Cristina）末端，為1929年世界博覽會興建的國家宮（Palau Nacional）內。加泰羅尼亞國家藝術博物館成立於1990年，包括羅曼式、哥德式、文藝復興、巴洛克以及19世紀、20世紀藝術，從1995年到2000年陸續開放。整座建築完全正式開放，是在2004年。
加泰羅尼亞國家藝術博物館
聖家堂Templo de la Sagrada Familia (高地)
早在1882年即開始興建的聖家堂，百年後仍未完成整體工程，耗費的時間與金錢可說是世上罕見，無可置疑的是聖家堂早已成為巴塞隆納的驕傲。當初高第設計的藍圖裡有18個高塔，其中12個象徵的是耶穌12個門徒，另4個代表傳教士和耶穌。這裡最令人目不轉睛的是誕生立面(natividad)，又區分為中間的「基督之愛」、左邊的「希望之門」和右邊的「信仰之門」，其豐富與複雜的哥德式雕功，可得花上一會兒功夫欣賞呢！而復活立面(Passion)是雕刻家Josep M. Subirachs在西班牙內戰後接手，因風格與誕生立面全然不同，備受爭議。聖家族教堂Templo de la Sagrada Familia是西班牙的建築師怪傑安東尼‧高迪(Gaudi)的作品，1882年由猶蘭西斯哥德比亞爾以新的哥德式形式著手興建，1891 年由高迪接手繼續，至今尚未完成。教堂內東側的塔象徵「基督的誕生」、西側為「受難與死」，而南側則代表「榮光」。
聖家堂
奎爾公園Park Guell (高地)
與高第其他建築不同，奎爾公園是個開放式的空間，可說是個夢幻般的公園。這裡原來打算設計成英式花園，最後因案子失敗而轉成公園，雖說打著高第的招牌，但事實上大部分的設計是由Josep Maria Jujol主導，最令人讚賞有加的是廣場上彎曲的馬賽克座椅。偌大的公園區分成好幾部份，精華處在於主要入口處的石階周遭設計，石階上有一著名的馬賽克彩龍噴泉，沿著石階而上的市場廣場、彎曲座椅、石柱，和兩棟宛如童話世界的房子。
奎爾公園
米拉之家Casa Mila(高地)
米拉公寓的外觀採波浪形設計，從裡到外沒有一個直角，充分實踐高第的自然主義。公寓頂端有多個「人頭」造型的煙囪，從樓頂可眺望巴塞隆納的市區景色，並且可看到兩個不規則型的內部中庭。內部開放給遊客參觀的部分，為高第建築展覽室和一間完全依著他想法設計的公寓，由於這裡是私人公寓，真的有人住在裡頭，遊客得按著事先規畫好的路線參觀。
米拉之家
巴特婁之家Casa Batllo(高地)
這是巴塞隆納最引以為傲的建築物，立面布滿了七彩的磁磚，屋頂鋪滿上釉的麟狀磁磚，以聖喬治和惡龍的故事為背景，煙囪上的十字架可以說是刺在龍脊上，造型怪異的陽台則是受難者的骨頭。這是高第創作的都市住宅中最傑出的一棟，雖然是不對外開放的私人豪宅，但光是欣賞外觀就能令人陶醉不已！
巴特婁之家
畢爾巴鄂古根海姆美術館 (F.蓋裡)
畢爾巴鄂古根海姆美術館由地方投資興建，紐約古根海姆博物館經營並提供展品，被認為是面向21世紀的博物館。這是建於西班牙畢爾巴鄂市的又一座古根海姆美術館。該館建築面積2.4萬平方米，位於勒維翁河濱。主要部分的體形彎扭複雜，難以名狀。博物館造型由曲面塊體組合而成，內部採用鋼結構，外表用閃閃發光的鈦金屬飾面，鈦板總面積2.787萬平方米。造型的獨特是建築師F.蓋裡近幾年個人風格的繼續；也是古根海姆負責人的願望，他們希望這幢建築具有強烈的吸引力，成為城市的標緻。 F.蓋裡在設計過程中得助於航空設計使用的計算機軟件，它使F.蓋裡的構思如虎添翼。在總體佈局中也進一步發揮了他的藝術包裝思想，但這次的「包裝」 範圍遠遠大於他的其他作品。而主要展館仍然是規整的。為利於佈置展品，首層基座部分也是相對比較規整的。動態徒勞部分主要是入口大廳和四周的輔助用房，變化的形態向上逐漸收縮。博物館建在水邊，與城市立交橋形成有機的組合，這種嵌人城市肌裡的構思也為造型獨特的博物館增添了一些理論依據。
畢爾巴鄂古根海姆美術館
資料參考
http://blog.sina.com.tw/4385ksuwfah/article.php?pbgid=29972&entryid=143683
http://tw.knowledge.yahoo.com/question/question?qid=1009011200210
http://tw.knowledge.yahoo.com/question/question?qid=1004121102272
http://tw.myblog.yahoo.com/dr590921/article?mid=51517
http://tw.myblog.yahoo.com/english_jennifer/article?mid=1762
http://tw.myblog.yahoo.com/jw!pcjYOaKfGRuKGPrCB_prU5oq/article?mid=1224
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AE%89%E4%B8%9C%E5%B0%BC%C2%B7%E9%AB%98%E8%BF%AA
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http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8A%A0%E6%B3%B0%E7%BD%97%E5%B0%BC%E4%BA%9A%E5%9B%BD%E5%AE%B6%E8%89%BA%E6%9C%AF%E5%8D%9A%E7%89%A9%E9%A6%86
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E8%81%96%E5%9C%B0%E7%89%99%E5%93%A5%C2%B7%E5%8D%A1%E6%8B%89%E7%89%B9%E6%8B%89%E7%93%A6
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第一章: 前言
第二章: 歐洲建築興起背景
1. 起源
2. 新藝術運動風格
3. 主要發展中心
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第四章: 著名西班牙建築師介紹
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2. 佩德羅•馬丘卡
3. 恩里克•米拉列斯
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第五章: 西班牙著名建築
第一章: 前言
歐洲建築風格非常多樣化，有分哥德式、拜占庭式、羅馬式、洛可可風。這次我們特別針對西班牙建築作出詳細的分析，西班牙的建築如同歐洲其它國家一樣，主要受到哥德風格和羅馬復古風格的影響，但是1820 年左右，一批西班牙詩人開創了一種新的文化運動，稱為「卡塔蘭文化復興」，這一運動完全改變了西班牙建築的面貌。在建築上最具有代表性的就是巴塞隆納的建築師安東尼•高第(Antoni Gaudi)，作為「新藝術」運動的極端表現，高第在建築上力圖走出自己對於「新藝術」風格的非機械化、非歷史化、非直線化的有機形態的新註解，他設計的一批建築(主要都在巴塞隆納)，如米拉公寓(Casa Mila)、巴特羅公寓…等等，都具有非同尋常的古怪特徵，具有強烈的表現主義、象徵主義特點，他的建築與英國「工藝美術」運動的威廉，莫里斯(Wllliao Morris)是在時間上相仿的，但風格上卻完全不同，其動機應該是西班牙人崇拜的羅馬天主教的自我否定的心態和卡特蘭文化的狂暴、壯觀的特點的結合和體現。高第的居爾公園完全是表現主義的雕塑，他的大教堂像紀念碑一樣，是巴塞隆納的城市標記，高第的建築的奇特、絢麗多彩，使之成為現代建築設計史上極為特別的一頁。
哥德式建築
第二章: 歐洲建築興起背景
一. 起源：
新藝術運動開始在1880年代，在1890年至1910年達到頂峰。新藝術運動的名字源於薩穆爾賓(Samuel Bing)在巴黎開設的一間名為「新藝術之家」(La Maison Art Nouveau)的商店，他在那裡陳列的都是按這種風格所設計的產品。此藝術運動是在20世紀之初，位於大眾文化最高點的藝術和設計風格。
二. 新藝術運動風格：
當時，它只是被簡單地稱為現代風格，就像洛可可風格在它那個時代的稱呼一樣。另一方面，很多小範圍團體的互相聚集，稍微改良了當時矯飾的流行風格，形成20 世紀現代主義的前奏。其中包括因時髦的先鋒派期刊《青年》(Jugend)而得名的德國青年風格；維也納的維也納分離派運動，那裡的高瞻遠矚的藝術家和設計師脫離主流的(一年一度在巴黎舉行的)沙龍畫展，而把風格一致的作品集合在一起展覽。在意大利，用倫敦商店的櫥窗為來源於工藝美術運動，又歸於好的現代設計，命名為自由風格。其包括新藝術運動的商業外觀，同時又保留了意大利重要特色標誌。這種風格中最重要的特性就是充滿有活力、波浪形和流動的線條。像是使傳統的裝飾充滿了活力，表現形式也像是從植物生長出來。
作為一種藝術運動，它與拉菲爾前派和象徵主義的畫家具有某些密切的關係，就像某些名人如奧伯利;比亞茲萊(Aubery Beardsley)。可以把阿爾豐斯穆卡(Alphonse Mucha)、愛德華伯納-瓊斯(Edward Burne-Jones)、古斯塔夫、克里姆特(Gustav Klimt)和讓圖洛普(Jan Toorop)歸入多於一種風格中。不像象徵主義畫家，無論如何，新藝術運動具有一個自己的特殊形象，而且不像保守的拉菲爾前派，新藝術運動沒有躲避使用新材料、使用機器製造外觀和抽象的純設計服務。玻璃製造使這種風格找到一個可以展示驚人表現力的領域，例如：路易斯蒂凡尼(Louis Comfort Tiffany)在紐約的作品、艾米里加利(Emile Galleacut)和法國南西市的Daum兄弟。新藝術運動在建築風格和室內設計方面，避開維多利亞時代折衷的歷史主義。通過新藝術運動設計師的挑選和「現代化」某些洛可可風格中萃取的元素(例如火焰和貝殼的紋理)，代替從歷史衍生和高維多利亞風格的根本結構或寫實自然主義的裝飾。新藝術運動主張運用高度程序化的自然元素，使用其作為創作靈感和擴充「自然」元素的資源，例如：海藻、草、昆蟲。相應地，其開始廣泛使用有機形式、曲線，特別是花卉或植物等。日本木刻畫以其曲線、圖案外觀、強烈對比的空間和平坦的畫面，同樣啟發了新藝術運動。自此以後，從在來自世界各地的藝術家作品中，都能發現其中某些線條和曲線圖案成為繪畫中的慣用手段。一 個重要事實是新藝術運動沒有象某些其它運動(例如：工藝美術運動)那樣否定機器的作用，而是發揮其所長。根據材料的使用(主要是使用玻璃和鍛鐵)，使建築 風格方面，也能找到像精雕細琢般的品質。新藝術運動中好的一面，是其考慮了完整的風格。這意味著它無論是在建築風格、室內設計、家具和織物設計、器皿和藝術品、燈具等方面，都有了一個等級尺度。新藝術運動發展的最高峰是1900年在巴黎舉行的世界博覽會，現代風格在各方面都獲得了成功。在此後十年，新風格因為在最普通的大批量產品中迅速地普及，導致新藝術運動在大約1907年以後就開始被忽視。就像表現主義、立體派、超現實主義和裝飾藝術運動那樣，如今，新藝術運動被視為20世紀文化運動中最有創新力的先行者。
三. 主要發展中心
阿姆斯特丹(荷蘭)
阿利桑(挪威)
巴塞羅那(西班牙)
柏林(德國)
布魯塞爾(比利時)
芝加哥(美國)
達姆施塔特(德國)
格拉斯哥(蘇格蘭)
倫敦(英國)
巴黎(法國) (為新藝術的發源地)
慕尼黑(德國)
南西(法國)
紐約(美國)
奧斯陸(挪威)
布拉格(捷克)
里加(拉脫維亞)
維也納(奧地利)
四. 建築藝術代表人物：
奧古斯特安德(August Endel)
安東尼高第(Antoni Gaudi)
維克多霍塔(Victor Horta)
約塞夫霍夫曼(Josef Hoffman)
赫克托吉馬德(Hector Guimard)
察爾斯馬金托什(Charles Rennie Mackintosh)
路易斯蘇利文(Louis Sullivan)
奧托瓦格納(Otto Wagner)
第三章: 西班牙建築背景
一個國家文明的標準之一就是建築。西班牙在過去的上千年之中不斷被外族入侵，因此形成了少有的折衷主義建築特徵。看看西班牙的建築設計歷史背景，我們可以看到各種不同的淵源：原始基督教風格、羅馬風格、哥德式風格、摩爾人風格、穆達哈風格…等等，之後又有從法國、德國進入的歐洲主體風格，每一個時代都有建築留下，而後代的建築又在一定的程度上承繼了以往歷代的某些特徵，形成歷代因襲的特點。有人說，西班牙是一個建築史博物館，而它的建築文化在相當大的程度上又影響到現代的建築設計師。
許多世紀以來，西班牙的本土設計風格總是遭受各種不同的威脅。例如，1700 年富有的奧地利－波旁王朝控制西班牙，飛利浦五世找了一個法國的工匠來為他設計建造王宮，他去世之後，其後繼人卻找了個梵蒂岡的匠人來完成這個宮殿的裝飾。西班牙當時的藝術家和手工工匠是堅決反對梵蒂岡的新古典主義風格的，但因為皇室的支持，請來的梵蒂岡人反而獲勝，新古典主義就幾乎是強行地被引入西班牙。西班牙的本土文化在過去漫長的歲月中不斷地被侵蝕，不少以為是西班牙本土的文化，其實是從外國引入的。比如鬥牛，就是從弗尼西亞引入的。對於什麼是真正本土，什麼是外族引入的問題，是西班牙學術界、設計界長期爭議的焦點，雖然沒有得出什麼結論，但西班牙的設計卻在不斷的豐富之中，也形成了獨特的風格。
19世紀開始時，西班牙的建築如同歐洲其它國家一樣，主要受到哥德風格和羅馬復古風格的影響，但是1820 年左右，一批西班牙詩人開創了一種新的文化運動，稱為「卡塔蘭文化復興」，這一運動完全改變了西班牙建築的面貌。在建築上最具有代表性的就是巴塞隆納的建築師安東尼•高第(Antoni Gaudi)，作為「新藝術」運動的極端表現，高第在建築上力圖走出自己對於「新藝術」風格的非機械化、非歷史化、非直線化的有機形態的新註解，他設計的一批建築(主要都在巴塞隆納)，如米拉公寓(Casa Mila)、巴特羅公寓…等等，都具有非同尋常的古怪特徵，具有強烈的表現主義、象徵主義特點，他的建築與英國「工藝美術」運動的威廉，莫里斯(Wllliao Morris)是在時間上相仿的，但風格上卻完全不同，其動機應該是西班牙人崇拜的羅馬天主教的自我否定的心態和卡特蘭文化的狂暴、壯觀的特點的結合和體現。高第的居爾公園完全是表現主義的雕塑，他的大教堂像紀念碑一樣，是巴塞隆納的城市標記，高第的建築的奇特、絢麗多彩，使之成為現代建築設計史上極為特別的一頁。
「卡塔蘭文化」人才輩出，都有「高第式」的熱情、狂暴、強烈的個人主義特徵，大藝術家如胡安•米羅、胡安•格里斯、薩爾瓦多•達利等人都是來自這一地區的卡塔蘭文化的代表人物。這一風格在1992年巴塞隆納的世界奧林匹克運動會期間使世人注目。在弗朗哥時代，特別是他統治的早期階段，政治上的專製造成設計上的保守與僵化。雖然德國現代主義大師米斯•凡•德洛曾經在1929 年在巴塞隆納設計出他舉世聞名的經典現代主義建築─ 巴塞隆納世界博覽會德國館，但由於法西斯主義的橫行，現代主義在西班牙基本沒有可能發展。奇怪的是裝飾主義運動風格居然在弗朗哥時期有所發展，大約是因為弗朗哥本人對美國好萊塢電影極其入迷的原因。
60 年代和70 年代，弗朗哥鼓勵旅遊業的發展，對沿地中海海岸的建築發展給予特別的優惠，這自然造成了60年代地中海沿岸的建築熱潮，但整個西班牙卻仍然處在落後的停滯之中，直到70 年代為止。當70 年代初，國際主義在世界各地興起時，西班牙政府正放鬆其對外貿易限制，這有利於現代主義、或稱國際主義的引進。在風格上，西班牙的國際主義與義大利、美國的甚為相同，但是在時序上要晚一些，在風格的極端減少主義特徵上稍微沒有那麼強烈。例如奧扎設計的彼堡銀行大廈（1971 年），他可以被視為西班牙現代主義的戰後奠基人。但是因為西班牙在弗朗哥時期經濟停滯，建設甚少，建築項目少得很，無論何種風格都沒有試驗的可能。這種情況在弗朗哥政權下台以後完全改觀，隨著西班牙的經濟起飛，建築業也隨著高速發展，這個國家迅速地追上國際潮流。
第四章: 著名西班牙建築師
一. 聖地牙哥•卡拉特拉瓦•巴利斯
聖地牙哥•卡拉特拉瓦•巴利斯（西班牙語：Santiago Calatrava Valls，1951年7月28日）是一位著名的西班牙建築師、雕刻家，人稱「建築詩人」，工作室位於瑞士蘇黎世、紐約與巴黎等地。
二. 佩德羅•馬丘卡
佩德羅•馬丘卡（西班牙語Pedro Machuca，約1490—1550年）為西班牙建築師和畫家，生於托萊多，主要因設計西班牙格拉納達阿爾卡薩附近的查理五世宮（始於1528年）而知名。這一建築的重要性在於它可能代表著西班牙的第一座經典的文藝復興式建築，在文化意義上它代表了西班牙的基督徒征服者挑戰摩爾式建築對這一地區（格拉納達省）支配權的竭力主張。
然而對於建築師本人的生活經歷人們知之甚少，他被認為曾經是米開朗基羅和蓬托莫的學生或者朋友，在1520年回到西班牙，並成為格拉納達皇家禮拜堂的一名畫家，同樣也活動於哈恩（Jaén）、托萊多以及Uclés（西班牙昆卡市的一個自治區）。
三. 恩里克•米拉列斯
恩里克•米拉列斯（加泰羅尼亞語：Enric Miralles i Moya，1955 - 2000）是巴塞隆納的建築師及大學教授。1978年由加泰羅尼亞理工大學（UPC）的巴塞隆納高級建築技術學校（ETSAB，Escola Tècnica Superior d'Arquitectura, Barcelona）畢業，接著在紐約哥倫比亞大學求學，並在Albert Vilaplana工作室開始了他的職業生涯直到1983年，同時在就讀過的兩所學校任教。在此之後，他的工作分為三個時期：第一階段為1983年 - 1990年與前妻卡梅•皮諾（加泰羅尼亞語：Carme Pinós i Desplat）合作；第二階段為1990年 - 1994年獨居，第三階段則是1994年 - 2000年與第二任妻子貝納德塔•達格利亞布艾（義大利語：Benedetta Tagliabue）建立EMBT工作室。
四. 安東尼‧高第‧柯內特
4-1. 大事件 (年份1852年–1926年)
1852年，出生於加泰隆尼亞南方雷烏斯(Reus)的一個銅匠家庭。
1874年，考進巴塞隆納的建築學校，求學期間曾在幾位建築師手下工作，一年後進入Jose Fontsere Mestres的建築事務所實習，其間曾參與城堡公園的工程，園內Pere Fontseres's瀑布的岩石，便出自他的手筆。在工地豐富的實務經驗讓他獲益良多。
1878年，一畢業，便接下市政府的委託，設計皇家廣場的街燈。同年並以商店櫥窗設計代表西班牙在巴黎萬國博覽會參展，從此展露頭角，也因此結識了紡織業鉅子尤塞比‧奎爾(Eusebi Guell，1848~1918)。
1878年，對高第來說是豐收的一年，更稱得上是人生的轉捩點。高第才華深獲奎爾的賞識，二人自此開始長達四十年的友誼。
1884年，高第接下奎爾出資的第一份工作—整修奎爾別墅(Finca Guell)。
1886年起則投入奎爾宮(Palau Guell)的興建工程，随後耗資耗時的移民者奎爾教堂(Crispta de la Colonia Guell)和奎爾公園(Parc Guell)，也表現這位知音對高第不遺餘力的支持。看重高第建築功力的不只奎爾一人，除了著名的巴特婁宮(Casa Batllo，1904)和米拉之家(Casa Mila，1906)，文森之家(Casa Vincens，1883)、聖德蕾沙學院(Colegio de las Teresianes，1888)、卡爾貝宮(Casa Calvet，1898)、菲耶拉斯宮(Belleguard，1900)都為巴塞隆納市容增添了色彩。
1883年，接替法朗塞斯克‧維拉(Francesc P. Villar)，負責一年前已開始的聖家堂(Sagrada Familia)工程。
1914年後，虔誠信仰天主教的他，更全心全力投入聖家堂的興建，甚至連家都不回，就住在工地裡，過著節衣縮食的簡樸生活。據說穿著破破爛爛的高第，常被人誤以為是乞丐而施予金錢。他會把丟在地上的錢一一揀起，全數作為興建教堂的經費。
1926年，84歲高齡的高第在市區被電車撞倒，由於看來太過潦倒，被當作流浪漢送入聖十字醫院，過了兩天才被人認出，不幸在6月10日告別人世。在眾多市民夾道追弔下，高第被安葬在聖家堂地下室。
4-2. 生平簡介
巴塞隆納在國際之所以有著傲視群雄的地位，高第功不可沒。他的一生完全奉獻給巴塞隆納，他所設計的建築、公園賦予巴塞隆納如詩如幻的城市風情，也被聯合國教科文組織列為世界遺產。對於西班牙人而言，其建築的永恆價值並不在於建築的形式，而是呈現西班牙獨特的民族色彩。 巴塞隆納最吸引人的不外是處處可以看到高第的建築，名建築師高第有著許多稀奇古怪的創意，在西班牙巴塞隆納將之一一落實，高第迷可以趁著在此好好欣賞這些奇幻繁複的建築，有四處是必訪的景點。高第把一生都給了巴塞隆納。 巴塞隆納的所在地加泰隆尼亞區，自古以來都堅持著濃厚的民族主義。高第一生也只說加泰隆尼亞的加泰蘭語，不肯說西班牙文，和非本地的西班牙工人溝通，還需透過翻譯。有人說，他是個矛盾的人，早年反對宗教，晚年卻全心蓋教堂；年輕時打扮得光鮮亮麗，熱愛社交生活；年紀漸長，卻像個苦行僧一樣，從外表看來，只是個平凡的老頭子。某一天，他過街時，被一輛車子撞倒了，路人將他送醫，路上的車子竟然現實在沒有人願意將他送醫急救，以至耽誤了治療的時機，他自己也拒絕到貴族開設的醫院治療，不久後就去世了。高第的去世，讓巴塞隆納人驚覺痛失天才，也讓聖家堂變成一個百年來還未完工、也許永遠不會完工的教堂，高第就與他最後的作品一起長眠。現在的聖家堂正在加緊趕工中，還是個工地。大概也是全世界唯一收門票還有人願意參觀的工地。 「怎麼會有人想把教堂蓋成這個樣子呢？」「這是什麼樣的想像力呢？」它是各種矛盾的綜合體，它揉和著童趣，有些塔尖彷如玩具，它也有十足的陰鬱面。即使雕塑著聖經故事，有的向面精緻細密，有的向面卻撲拙剛硬，高第在想些什麼呢？一定有天使與魔鬼在他腦海裡拔河，每一個藝術家的身體裡，都住著魔鬼與天使，兩種力量，隨時角力。百年後，儘管有著現代科技和一群傑出藝術家加緊趕工，據說聖家堂的完成日期仍然邈邈無期，當初一切精密的細節都藏在高第的腦袋裡，他離世之際，已經沒有人能掌握一切，高第的建築怎麼蓋得出來，永遠只有他自己知道，隨著他的逝去，一切細節變得難以推敲。 一座未完成就已經偉大的建築。 欣賞過程，比盼望結果更有味道。搭上聖家堂的電梯，到了塔頂，原本是陽光燙人肌膚的溫度，忽而高處不勝寒，在這兒，可以看見高第最愛的城市的全貌。高第的建築，不管藏在巴塞隆納的哪一個角落，都有令人一見驚豔的風格。要說出他的風格是什麼樣的風格，卻又能簡單的以現成的文字來形容。他的建築，以看來方法複雜的方式砌成簡單的線條，將樸素的材料雕塑出華麗的的感覺，顛覆一板一眼的古眼，卻創造了另一種古典。 每一棟建築，都有迥然不同的標新立異處，卻又看得出來，就是他，高第的影子！巴塞隆納，因為有高第，所以有著無以抗拒的魔法。
4-3. 作品
維森斯公寓（CASA VICENS）（1883-1888），被列入世界遺產中
聖家堂（TEMPLE EXPIATORI DE LA SAGRADA FAMILIA）（1882-），被列
入世界遺產中
奎爾房地的小舍 PAVELLONS DE LA FINCA GÜELL（1884-1887）
奎爾宮（PALAU GÜELL）（1886 - 1889），被列入世界遺產中
聖德肋撒學院 COL.LEGI DE LES TERESIANES（1888-1889）
卡爾倍特公寓 CASA CALVET（1898-1899）
貝列斯誇爾德塔 TORRE DE BELLESGUARD（1900 - 1909）
奎爾公園（PARK GÜELL）（1900-1914），被列入世界遺產中
米拉萊斯房地的大門（PORTA DE LA FINCA MIRALLES）（1902）
巴特略公寓（CASA BATLLÓ）（1904-1906），被列入世界遺產中
米拉公寓（CASA MILÀ，LA PEDRERA）（1906-1912），被列入世界遺產中
奎爾居住區教堂（ESGLÉSIA DE LA COLONIA GÜELL）（1908 - 1917），其
教堂地下室被列入世界遺產中
聖家學校 ESCOLES DE LA SAGRADA FAMILIA（1909）
第五章: 西班牙著名建築
加泰羅尼亞國家藝術博物館
加泰羅尼亞國家藝術博物館 (加泰羅尼亞語：Museu Nacional d'Art de Catalunya)，是西班牙巴塞隆納的一座博物館。位於蒙特惠奇山上，瑪麗亞•克里斯蒂娜女王大道（Avinguda de la Reina Maria Cristina）末端，為1929年世界博覽會興建的國家宮（Palau Nacional）內。加泰羅尼亞國家藝術博物館成立於1990年，包括羅曼式、哥德式、文藝復興、巴洛克以及19世紀、20世紀藝術，從1995年到2000年陸續開放。整座建築完全正式開放，是在2004年。
加泰羅尼亞國家藝術博物館
聖家堂Templo de la Sagrada Familia (高地)
早在1882年即開始興建的聖家堂，百年後仍未完成整體工程，耗費的時間與金錢可說是世上罕見，無可置疑的是聖家堂早已成為巴塞隆納的驕傲。當初高第設計的藍圖裡有18個高塔，其中12個象徵的是耶穌12個門徒，另4個代表傳教士和耶穌。這裡最令人目不轉睛的是誕生立面(natividad)，又區分為中間的「基督之愛」、左邊的「希望之門」和右邊的「信仰之門」，其豐富與複雜的哥德式雕功，可得花上一會兒功夫欣賞呢！而復活立面(Passion)是雕刻家Josep M. Subirachs在西班牙內戰後接手，因風格與誕生立面全然不同，備受爭議。聖家族教堂Templo de la Sagrada Familia是西班牙的建築師怪傑安東尼‧高迪(Gaudi)的作品，1882年由猶蘭西斯哥德比亞爾以新的哥德式形式著手興建，1891 年由高迪接手繼續，至今尚未完成。教堂內東側的塔象徵「基督的誕生」、西側為「受難與死」，而南側則代表「榮光」。
聖家堂
奎爾公園Park Guell (高地)
與高第其他建築不同，奎爾公園是個開放式的空間，可說是個夢幻般的公園。這裡原來打算設計成英式花園，最後因案子失敗而轉成公園，雖說打著高第的招牌，但事實上大部分的設計是由Josep Maria Jujol主導，最令人讚賞有加的是廣場上彎曲的馬賽克座椅。偌大的公園區分成好幾部份，精華處在於主要入口處的石階周遭設計，石階上有一著名的馬賽克彩龍噴泉，沿著石階而上的市場廣場、彎曲座椅、石柱，和兩棟宛如童話世界的房子。
奎爾公園
米拉之家Casa Mila(高地)
米拉公寓的外觀採波浪形設計，從裡到外沒有一個直角，充分實踐高第的自然主義。公寓頂端有多個「人頭」造型的煙囪，從樓頂可眺望巴塞隆納的市區景色，並且可看到兩個不規則型的內部中庭。內部開放給遊客參觀的部分，為高第建築展覽室和一間完全依著他想法設計的公寓，由於這裡是私人公寓，真的有人住在裡頭，遊客得按著事先規畫好的路線參觀。
米拉之家
巴特婁之家Casa Batllo(高地)
這是巴塞隆納最引以為傲的建築物，立面布滿了七彩的磁磚，屋頂鋪滿上釉的麟狀磁磚，以聖喬治和惡龍的故事為背景，煙囪上的十字架可以說是刺在龍脊上，造型怪異的陽台則是受難者的骨頭。這是高第創作的都市住宅中最傑出的一棟，雖然是不對外開放的私人豪宅，但光是欣賞外觀就能令人陶醉不已！
巴特婁之家
畢爾巴鄂古根海姆美術館 (F.蓋裡)
畢爾巴鄂古根海姆美術館由地方投資興建，紐約古根海姆博物館經營並提供展品，被認為是面向21世紀的博物館。這是建於西班牙畢爾巴鄂市的又一座古根海姆美術館。該館建築面積2.4萬平方米，位於勒維翁河濱。主要部分的體形彎扭複雜，難以名狀。博物館造型由曲面塊體組合而成，內部採用鋼結構，外表用閃閃發光的鈦金屬飾面，鈦板總面積2.787萬平方米。造型的獨特是建築師F.蓋裡近幾年個人風格的繼續；也是古根海姆負責人的願望，他們希望這幢建築具有強烈的吸引力，成為城市的標緻。 F.蓋裡在設計過程中得助於航空設計使用的計算機軟件，它使F.蓋裡的構思如虎添翼。在總體佈局中也進一步發揮了他的藝術包裝思想，但這次的「包裝」 範圍遠遠大於他的其他作品。而主要展館仍然是規整的。為利於佈置展品，首層基座部分也是相對比較規整的。動態徒勞部分主要是入口大廳和四周的輔助用房，變化的形態向上逐漸收縮。博物館建在水邊，與城市立交橋形成有機的組合，這種嵌人城市肌裡的構思也為造型獨特的博物館增添了一些理論依據。
畢爾巴鄂古根海姆美術館
資料參考
http://blog.sina.com.tw/4385ksuwfah/article.php?pbgid=29972&entryid=143683
http://tw.knowledge.yahoo.com/question/question?qid=1009011200210
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http://tw.myblog.yahoo.com/dr590921/article?mid=51517
http://tw.myblog.yahoo.com/english_jennifer/article?mid=1762
http://tw.myblog.yahoo.com/jw!pcjYOaKfGRuKGPrCB_prU5oq/article?mid=1224
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%AE%89%E4%B8%9C%E5%B0%BC%C2%B7%E9%AB%98%E8%BF%AA
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http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8A%A0%E6%B3%B0%E7%BD%97%E5%B0%BC%E4%BA%9A%E5%9B%BD%E5%AE%B6%E8%89%BA%E6%9C%AF%E5%8D%9A%E7%89%A9%E9%A6%86
http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E8%81%96%E5%9C%B0%E7%89%99%E5%93%A5%C2%B7%E5%8D%A1%E6%8B%89%E7%89%B9%E6%8B%89%E7%93%A6
